在生活的奔忙里，我们的心仿佛被充塞得饱满了，这种饱满使我们遇树不见树，过林不见林，更不要说能静下来看路边的小草小花了。

欣赏过晓云法师的禅画，它使我们饱满的心变成虚空，那虚空乃可以涵容，可以让大地穿梭，可以成为一片广阔的平野。

晓云法师有一幅画，画中一个细小的汉子挑着黄麻，穿出了一片乱墨飞舞的树林，空白处写了这样几句：&ldo;本有黄麻三担重，如今只剩一担;挑到一处放下来，正是身心自在。

&rdo;正是描写那样的感觉。

要到身心自在的境界，非得把那最后一担也放下不可，也就是要做到&ldo;世界光如水月，心身皎若琉璃&rdo;的境界。

我觉得&ldo;禅画&rdo;之可贵处，也是与一般绘画的不同处，就是它在一幅画里也许没有任何惊人之笔，但是它讲究&ldo;触机&rdo;，与其他艺术比起来，是一支针与一个汽球之比，那支针细小微不可辨，却能触中人的心灵之机，这正是晓云法师所说：&ldo;无异是另开辟了一个清湛的源泉，从人的有限中更拓出无限的国度‐‐性灵的国度，礼教是人底范畴的闲邪，性灵是人自然放射的悲智光。

&rdo;

那么，禅画所表现在画面上的精神，可以说是&ldo;留白&rso;，包括内容的留白和形式的留白，是在画面上我们不能完全捕捉到作者的意思，他往往留下一个线索，或许多线索，观者只能循线摸索，走到哪里算哪里了。

也因于禅画有这样的特质，它在中国艺术中的影响是不可估量的，宋朝以还的文人画可以说多少具有一些禅意，而明代影响后世最大的两位画家，一是石涛，一是八大山人，他们的画非但禅境殊深，本身也皆是出家的和尚。

历来论石涛者都认为他的艺术&ldo;无法&rdo;，乃是撷取了中国各派之法&ldo;独创我法&rdo;，晓云法师谈到石涛，曾用了这样譬喻：&ldo;石涛之画风是如何洒脱不拘，正等于中国之南禅到了一花五叶之后，一切风规律仪都放合了。

&rdo;正是触到了禅画之机，禅画之&ldo;画&rdo;是有法度的，但禅画之&ldo;禅&rdo;就元迹可循了，完全要看道心的修为。

道心何以修为?晓云法师有一幅画，画的是高士面壁，笔成篇，只题了几个字&ldo;一探静中消息&rdo;，我想这个&ldo;静&rdo;字也就是道心修为的了。

人总是容易被动着的事物感动，因为人总有个活活泼泼的本质，所谓世上没有不落的花，没有不流的水，水流不尽，花落不了，总有一个活泼的世界。

但是在静中追探的人却能在花落水流之间，觉悟到万物之无常，悟人性之真常，这就是修为!

我们且来读几段晓云法师常引的有关静的诗，来一探静中消息：

雪里梅花初放，暗香深夜飞来;

正对寒灯寂静，忽将鼻孔冲开。

（憨山禅师）

风从何处来，众响动岩穴;

静听本无声，如何有起灭。

（苏东坡）

碧涧泉水清，寒山月华白;

默知神自明，观空境逾寂。

（寒山禅师）

玲瑰色淡松根月，敲磕声清竹罅风;

独生独行谁会我，群星朝北水朝东。

（永明禅师）

独坐穷心寂杏冥，个中无法可当情;

西风吹尽拥门叶，留得空阶与月明。

（王维）

落落寒松石涧间，无琴无语听潺援;

此翁不恋浮名大，日坐茅亭看远山。

（渐江和尚）