只听着，伴随舞台上的灯光转暗，张帅第一段歌词唱完了。

按照原有的歌舞安排，这是中间必然的空白期，是很多v的主流表现方式，目的是给歌手秀舞艺。

如果歌手的舞蹈艺术更好，这个地方就是让观众嗨起来，歌手大放光彩的绝佳机会。

因此，在这个地方，像张帅这样的歌手，导演肯定会给更多的时间让他有机会表现自己的长处。

然而，在竞争对手安迪加强了自身短处的弥补并且以及把短处变为了长处以后，张帅似乎并没有太大的胜算了，哪怕他在这方面加强时间表现。

所以，需要的是一种全新的创作方式。

蓝导演和制作团队进行了多次的闭门会议协商。

望湄参与其中也表达了自己的一些看法。

安迪有全新的表现，不能说是她的舞蹈艺术一下子突飞猛进，只能说是她找到了好舞伴帮助了她脱颖而出。

因为他们后来调查出，给安迪伴舞的那个男人不是普通人，是美国街舞的舞王，在民众中有着极高的名气，是绝对有功底的舞蹈家。

要怎么帮张帅呢？张帅本身是个舞蹈厉害的歌手，并不需要他人更大的帮助。

如果在张帅的歌声中也像竞争对手那样来一个神助呢？

时间似乎来不及了。

寻找什么人给张帅搭声？像找舞王那样找大牌明星？虽然星海娱乐旗下就有不少大牌歌手，高层出句话下面的艺人肯定不敢不依从。

然而，这些大牌都是满天飞的，日程塞得满满的，短时间根本无法完美配合。

唱歌录制不是几个小时就能完成的事情，还得看后期编辑随时可能需要重录。

就这样，当所有人都认为走进了死胡同的时候，有个人知道有扇门正在自己面前。

望湄承认：“第一次听到她的歌声就觉得很特别。

但究竟合适不合适，还得看正式录制的时候。”

所以，李薇薇实际上是在后台一直调试自己的嗓子。

不同张帅已经录制了很多遍自己唱的歌，编辑可以随时拿出多种他演唱的版本来剪辑。

李薇薇在录音棚里单独录了几遍了，但是自己都不太满意。

她自己个人认为是由于情绪没有被挑动起来。

好比她之前自己练舞的时候，以及正式走到赛场上与张帅搭舞蹈时候完全两样。

现场氛围，才是挑动艺人潜力的关键因素。

唱歌和跳舞一样，除了平常日积月累的技巧，更重要的是情感的演绎与贯通，这都需要情绪被调动。

现在，是这个时候了——

李薇薇闭上了眼睛，听着音乐，然后睁开眼睛望着摄影机拍摄到的画面，当她张开嗓子的刹那，无论是在录制室里同步监听的导演，或是在舞台上的人以及坐在台下的几个观众，全部一惊。

音域宽阔的女声，好比天上那条壮丽的银河，能将人一瞬间拉入到宇宙里面去迷失了方向。

歌声在高低之间的回旋，让听众们犹如进入了时光通道里穿梭，耳目眩晕，同时内心澎湃。

没有歌词。

因为这是张帅的单人曲，但是这样没有歌词的哼吟声作为背景和穿插，不仅没有让这种当配角的歌声变得微弱渺小，是由于其嗓音本身具备的惊亮特色，无论在哪里，都绝对不会是沦为配角的角色。